《地心引力》获得金球奖最佳外语片和陈景行获得最佳导演的消息几乎是瞬息间在社交平台上掀起了波澜。
金球奖颁奖典礼的播出时间正好在华国工作日的上午，所以无论是媒体还是网民都有足够的时间及时跟上热度，参与话题讨论，甚至火上添油。
应该说拿到的几个奖项中，引起了最大轰动的其实是陈景行的最佳导演奖。
《地心引力》毕竟和十七年前的《卧虎藏龙》不一样，最佳外语片对其更多的只是一种锦上添花而已。
作为有全球票房破10亿美元的科幻巨制，创造了外国电影在北美的票房纪录, 华国电影票房纪录的保持者，华国第一部太空科幻电影等等这么多标签的电影，金球奖最佳外语片对于《地心引力》的加持并不大。
在颁奖前，媒体和网民会为《地心引力》提名金球最佳外语片而热议，而惊叹，但真的获得了奖项后, 舆论的反应就没那么惊人了。
国内网民和媒体主要关注的还是陈景行的最佳导演。
这是陈景行获得的第二个有影响力的国际奖项, 第一个是奥兰多奇幻电影节金奖。
但显然论权威性和认可度, 奥兰多是没法跟金球奖相比的。
而且不管你认可不认可金球奖的权威性，但全球七十多个国家都在转播，覆盖十数亿观众的影响力是无法抹杀的。
华国只是网络直播已经算是低调处理了，日韩、暹罗等国家都是在电视台全程转播的。
而金球奖颁发的最佳导演在很多人眼中，也不只是对陈景行在《地心引力》的褒扬，还包括了《矩阵》、《源代码》、《致命身份》等多部科幻电影的肯定。
是对陈景行这个科幻电影导演的身份的肯定，是对他拍的所有科幻电影的肯定。
长期以来，科幻电影在电影评奖中是局外人，不仅是漫改电影长期被电影奖项忽视，就连陈景行这种算是比较硬的科幻作品也都很难获得奖项的肯定。
也就是华国的官方奖项，出于文化输出、主旋律等各方面的考虑，对于电影的题材相对比较“开放”，算得上是没有任何歧视。
但舆论上，资深影迷、专业影评人和业内对于陈景行这两年的作品频繁在金鸡、百花获奖是有微词的。
这与他们对梦工厂的科幻作品是否喜爱没有太大关系。
喜爱归喜爱, 赞扬归赞扬, 但这都是在商业电影的评价体系内的。
不代表一部好看的商业电影就理所应当获得奖项的肯定, 而且是权威奖项的肯定。
华国的文化界, 包括影视圈, 深受欧洲新浪潮运动影响, 即便是近十年，官方大力推进商业电影发展，但根深蒂固的电影艺术评价标准并未改变。
区别就是冯晓岗刚刚凭借冯氏喜剧冒头那会，电影圈、文化圈从权威到评论界主流都是在批判其电影媚俗，俗得掉渣，有辱华国导演名声，破坏华国的电影艺术传统。
当时对于电影艺术与商业之间的争论在文艺界热度相当高，报刊杂志上批评冯晓岗媚俗的文章汗牛充栋。
那会绝对没有人，包括冯晓岗本人也肯定料想不到，十几年后会有冯晓岗炮轰观众审美低下的一天。
天知道，冯晓岗就是靠“媚俗”起家的啊。
经过了十几年华国电影市产业的发展，文化界艺术与商业的争论没有决出胜利者，但在事实上商业电影获得了完胜。
也再没有人会在一部商业电影大获成功后，批评商业电影是媚俗了。
但顶层的艺术评价体系并没有被撼动，哪怕是在豆瓣给陈景行的电影五星满分评价的资深影迷也仍旧坚守着这套体系。
近几年金鸡和百花奖频繁将大奖颁给陈景行，在很多人看来其实是吃相有些难看的。
就像在陈景行前世位面，《红海行动》和《流浪地球》这样的高分商业电影拿到金鸡奖、百花奖最佳导演最佳影片差不多，很多人给这两部电影打四星五星不影响他们对这两部电影的获奖感到难以接受。
“金鸡奖没有节操”，“华国电影艺术完蛋了”之类的声音不绝于耳。
即便是陈景行的影迷也不是没有心虚，哪怕是喜爱科幻电影的影迷也同样有科幻电影和电影艺术确实不搭界的想法。
欧洲三大的获奖影片是什么样的？能想象《源代码》这样的电影获得戛纳和威尼斯奖？
就像难以想象一部超英电影获得奥斯卡最佳影片一样。
艺术成就高的电影起码要反映社会, 反映人性，要有现实批判性吧？你都飞来飞去了，哪来的现实主义呢？
压根就不是现实，怎么批判现实，反映现实？
就算是堪称伟大的科幻电影《星球大战》跟现实有关系吗？
而这种想法在《地心引力》后有了一些改变，电影是视听语言，而《地心引力》在视与听上几乎做到了极致。
这样的电影你说他有没有艺术性？
而《矩阵》上映后，这样的讨论就更多了，甚至很多影迷开始了对科幻电影这一类型的“翻桉”。
《矩阵》在表面刺激的视听语言、动作场景下埋藏着非常具有探讨性的哲学议题。
甚至并非一个两个。
这样的科幻电影无法直接反映现实从而批判现实，但他能探讨人类数千年历史心智巅峰上树立的那一个个哲学丰碑。
甚至从哲学层面在不反应现实的前提下表达出对现实的批判性。
这样的电影难道没有艺术性？
用乌托邦或反乌托邦的形式直接探讨宏大的哲学命题，然后对现实的人类社会施加警示或批判。
这是华国的主流文艺界此前很少见过的形式，也对很多人产生了不小的震动。
而现在，陈景行的影迷以及科幻电影的支持者的这种论调从金球奖最佳导演上获得了来自现实的强有力的支撑。
因此诸如“陈景行可以排进世界导演前十吗？”之类的问题再度泛起。
陈景行都拿到了金球奖最佳导演了，国内的电影奖项颁给他那就更没有问题了，科幻电影也能够探讨严肃的命题，不只是飘在空中的幻想，对人类社会和现实的批判性也不会弱于文艺青年们推崇的那些艺术杰作。
不过陈景行本人倒显得很低调，没有在获奖后在微博发一些“获奖感言”，也拒绝了很多媒体的采访，安静的回国。
毕竟春节档这个众多电影公司的兵家必争之档期已经临近了。
《大圣归来》虽然营造出了点映口碑，不过其动画电影的题材还是无形中为其设置了天花板，梦工厂的发行自然是不能松懈的。
当然并不是说点映没有起到效果，梦工厂对今年的春节档并没有投入太多的营销费用，如果不是点映，恐怕根本争取不来多少排片。
除了《大圣归来》外，陈四成导演的《唐探Ⅱ》同样也有梦工厂的投资，既然有投资，那就没办法做甩手掌柜。
即便《唐探Ⅱ》的发行不是梦工厂负责，但在联合院线和骋亚影业的努力下，陈景行还是答应为《唐探Ⅱ》站台。
虽然《唐探Ⅱ》有第一部的口碑积累，而且探索出了探桉喜剧这个电影类型，再加上有梦工厂出品的加持，在春节档的声势不小。
但竞争对手也并不弱，程龙的功夫喜剧《功夫瑜加》，以及星爷监制，徐老怪执导的《西游伏妖篇》，两部电影都是非常强劲的竞争者。
《西游伏妖》顶着星爷的名头，对外宣传是12年《西游伏魔》的续集，徐老怪导演，当红一线巨星洛辰加盟主演，可以说是强强强的联合。
即便去年的《美人鱼》让星爷的美誉度和积累的口碑有所消耗，但西游题材又在另一方面弥补了这种消耗。
而《功夫瑜加》更是程龙大哥近几年投资最大的电影，号称重塑龙氏功夫喜剧，更有众星加盟，即便最近几年对大哥有些审美疲劳的观众也鼓起了最后的勇气准备再挺大哥一回。
这样的阵容下，即便是《唐探Ⅱ》也无法保证自己能拿到排片第一，媒体更是惊呼今年的春节档拥挤程度比之去年有过之而无不及。
“史上最强春节档”毫无意外的被媒体再次喊了出来。
也无怪乎《大圣归来》这个动画电影在点映后口碑突然发酵，让几部主力电影的片方都有些紧张了，肉实在是不够分啊。